з 18 по 24 квітня в Києві відбудеться фестиваль камерних театрів (вистав) AndriyivskyFest. Організатором фестивалю виступає Академічний театр "Колесо" за підтримки Департаменту культури КМДА
Київський академічний театр "Колесо" за підтримки Департаменту культури КМДА другий рік поспіль запрошує киян на кращі вистави європейських театрів. Цього року участь у AndriyivskyFest візьмуть колективи 8 країн (Литви, Естонії, Греції, Болгарії, Франції, Білорусі, України та Грузії).
Для чого? Головною метою фестивалю є ознайомлення глядацької аудиторії з кращими досягненнями в галузі світового театрального мистецтва, розвитку цього жанру в Україні, Європі та світі. Ознайомлення широкої аудиторії з різноманіттям репертуарної політики, акторськими (виконавчими) школами, з напрямками розвитку камерного театрального
мистецтва.
Чому? Як показує театральна практика, камерне театральне мистецтво сьогодні розвивається не менш потужно, ніж мистецтво великої сцени. Відкриття камерних, Малих сцен є трендом розвитку театрального мистецтва сьогодні. Камерна сцена дає можливість акторам та режисерам говорити з публікою на інтимні, душевні теми. Часто саме камерна сцена стає місцем для експериментів як для акторів, так і для режисерів та сценографів. Хто та про що? Цього року участь у фестивалі візьмуть митці Литви, Естонії, Греції, Болгарії. Франції, Білорусі, України та Грузії. Вистави, представлені на фестивалі порушують різноманітні теми та сфери життя людини, вони поставлені на класичному та сучасному драматургічному матеріалі. Відкриє фестиваль один з найпопулярніших у світі театральних колективів. Вільнюський міський театр під керівництвом Оскара Коршуноваса представить виставу «Божевільний» за Миколою Гоголем. Грецькі актриси у виставі «П’єта» порушують теми релігійності людини, досліджують моменти переживання жінки в найгостріші хвилини життя. У виставі білоруського театру з м.Гомель актори говорять про проблеми морального та етичного вибору між гідністю та власними потребами. Колеги з болгарського м.Русе познайомлять глядачів з сучасною балканською поезією та бардівською піснею. Українська програма представлена трьома виставами. «Таїна буття» від Запорізького театру ім.Магара стала переможцем Українського формату фестивалю, який проходив з листопада 2017 року по квітень 2018 року. Спеціальне запрошення генерального директора фестивалю – вистава Херсонського академічного театру ім.Куліша – «Кицька на згадку про темінь» . Показ вистави відбудеться на відкритому майданчику у дворі театру і представляє собою перформанс, в якому поєднається драматичне та кулінарне дійство. Господарі фестивалю
покажуть виставу "Жінки Моцарта".
Чим відрізняється від попереднього фестивалю? Міжнародній програмі передував Український формат фестивалю. Це був своєрідний відбірковий тур. Участь в ньому взяли 6 вистав з різних регіонів України. Переможця визначило журі (вистава "Таїна буття" Запорізького театру ім.Магара). Також були названі переможці в кількох номінаціях. Фестиваль виїде за межі старовинного Подолу. Відкриття та закриття фестивалю відбудеться в Театрі на Липках. Серед особливостей цього року - робота журі. Паралельно працюватимуть два журі. Професійне, головою якого є відомий театральний критик Сергій Васильєв, та глядацьке. Обидва визначать кращу виставу фестивалю. До непрофесійного журі увійшли постійні глядачі театру "Колесо", яких різнить освіта, вік та професія, проте об'єднує любов до театрального мистецтва.
На питання навіщо сьогодні організовувати фестивалі, генеральний директор фестивалю AndriyivskyFest, директор-художній керівник Київського академічного театру "Колесо" , народна артистка України Ірина Кліщевська відповідає: " Це ж потужний енергетичний заряд! Особливе задоволення - бачити як змінюється думка про Україну в зарубіжному театральному середовищі. Іноді доходить до смішного. Нам доводиться запевняти учасників, що наші технічні служби не менш професійні (а по факту часто бувають навіть і більш підготовлені до стресових ситуацій, яких на фестивалях буває досить багато), ніж ті ж європейці. А ще, бонус у проведенні таких заходів - це бачити, що твій приклад змушує інших також
ставати на фестивальну стежку, поповнюючи театральну карту новими театральними точками. Прекрасно, коли продовженням фестивального спілкування стають спільні проекти.